每經記者 丁舟洋    每經編輯 董興生    

6月23日，為期十天的第26屆上海國際電影節(jié)落下帷幕。6月22日晚，上海國際電影節(jié)金爵獎頒獎典禮在上海大劇院舉行。

今年的上海國際電影節(jié)，共有來自29個國家和地區(qū)的50部作品角逐金爵獎五大單元的獎項。本屆電影節(jié)金爵獎主競賽單元評委會主席、法國導演陳英雄表示，來到上海，就是為了給大家挑選出最優(yōu)秀的作品，“因為只有最優(yōu)秀的電影，才能成就一個電影節(jié)”。

金爵獎主競賽單元評委會，評委會主席陳英雄（中） 圖片來源：組委會供圖

中國演員黃曉明憑借《陽光俱樂部》獲得最佳男演員，《陽光俱樂部》是在四川立項的影視項目。在發(fā)表獲獎感言時，黃曉明表示，在26年的從影生涯，經歷了無數跌跌撞撞。“今天終于越過了高山，站在這里，感覺像是遇到了那個18歲的自己，那個有著初心，樂觀的、無畏前行的自己，讓我更加堅定、勇敢地走下去。”

黃曉明憑借《陽光俱樂部》獲得最佳男演員 圖片來源：組委會供圖

如今國內國際各類電影節(jié)不斷，電影人、企業(yè)和影迷們?yōu)槭裁慈詫⑸虾H電影節(jié)（以下簡稱“上影節(jié)”）視作不可錯過的聚會？除了大家對電影藝術執(zhí)著不變的熱愛，還因為這個平臺是產業(yè)和市場的風向標。十多天中，上影節(jié)將產業(yè)鏈各個環(huán)節(jié)的主要人物匯聚在一起，大家在這里分享新的資訊、新的喜悅，更重要的是直面新的問題、新的挑戰(zhàn)。

需要“王炸”

剛剛過去的2024年端午檔（6月8日至10日），電影市場的表現可謂慘淡至極。

根據貓眼專業(yè)版的數據，端午檔內地電影總票房僅為3.83億元，這一數字在近十年的同檔期票房中位列第三低。甚至可以說，如果不統計2020年~2022年的特殊情況，今年的端午檔無疑是近十年來票房表現最差的一個。這個數據讓許多業(yè)內人士和影迷感到震驚和困惑：電影到底怎么了？為什么大家不去看電影了？

歸根結底，問題還是出在內容上，今年的端午檔影片多、大片少，頭部公司進場，但缺少“王炸”電影。“2023年放映的很多影片是積壓或庫存的集中釋放，比如《封神第一部》是9年前拍的。”博納影業(yè)董事長于冬在上影節(jié)期間接受《每日經濟新聞》記者采訪時表示，到2024年應該上映2022年、2023年投產的影片，顯然前兩年投產的大片量不足，影響到今年甚至明年的市場產出。

電影市場迫切需要不斷推出能拉動市場效應的重磅影片，這是產業(yè)界共同的心聲。

本屆上影節(jié)期間，“2024華語巨制巡禮”為即將到來的暑期檔注入一針強心劑。7部類型多樣、題材多元的“華語巨制”逐一亮相——烏爾善導演的奇幻動作巨制《異人之下》將于7月26日上映。繼《我不是藥神》之后，徐崢攜現實題材影片《逆行人生》回歸暑期檔，該片聚焦外賣小哥，定檔于8月9日。

圖片來源：貓眼專業(yè)版

除此之外，還有首部華語輻射災難片《焚城》。該片監(jiān)制江志強表示，“災難片不應該只是天災帶來的特效堆砌，真正的災難片應該是對人類文明的一種推演”；硬派武俠動作影片《鏢人》將再次擦亮華語電影的招牌，監(jiān)制及主演吳京時隔13年再度回歸武俠片??

2023年，中國電影票房恢復至2019年的85%，處于世界領先水平。與此同時，從中國電影產業(yè)高質量發(fā)展的角度來看，繁榮之下，仍有隱憂，中國電影市場總觀影人次和人均觀影頻次均不容樂觀。

事實上，無論是面對多種文化消費體驗對用戶時長的蠶食，還是中國電影市場自身存在的短板，沒有捷徑可以走，必須回歸電影內容本身。此次上影節(jié)期間的“2024華語巨制巡禮”，鎖定“品質感、工業(yè)化、大制作”三個關鍵特質，交出了一份助推中國電影市場高質量發(fā)展的實踐方案。

“拉新”觀眾

一系列重磅新片，有望緩解當下電影市場的焦慮感。

本屆上影節(jié)期間，每日經濟新聞與上海電影聯合舉辦的“海上論壇”中，導演黃建新帶來一組令人憂心的數字。“不到四年，中國觀眾的平均年齡從不到21歲上升到27.5歲，這說明年輕觀眾變少了。”新片入市的同時，如何進一步“拉新”觀眾，是行業(yè)面臨的問題。

在IMAX中國首席執(zhí)行官孟丹青看來，提供多元化的內容是行業(yè)未來“拉新”的重要方向。他介紹，IMAX影院曾在中國臺灣、中國香港做了NBA比賽直播，座位售罄，“80%來參加活動的人有三年沒有去過影院”。今年跨年檔上映的一部演唱會電影也吸引眾多年輕粉絲。“很多人可能因為喜歡演唱會、體育、電競而來到影院，被沉浸、舒適的影院體驗吸引，成為未來的電影觀眾。”

萬達電影董事長、知名制片人陳祉希在出席上影節(jié)“她影時代論壇”時表示，以前她一直不懂“屁股決定腦袋”這句話。“我說為什么要屁股決定腦袋，我不是應該想做什么就去做什么嗎？”直到她坐在了萬達電影董事長這個位置上，才開始慢慢理解這句話。“關注事物的角度變化了，以前我關心這個檔期自己的電影票房怎么樣，我的競爭對手是誰?，F在我更關心大盤到什么程度，整個產業(yè)到什么程度。”

圖片來源：主辦方供圖

“從現在整個大盤的觀影年齡來看，18歲以下的觀眾在下降，18到24歲的觀眾在下降；24到29歲的觀眾數量持平，29到35歲的觀眾數量在上升，35到42歲的觀眾數量在上升。”陳祉希給出“觀眾大齡化”的進一步分析數據，“所以為什么平日檔期的票房不行，因為我們這些曾經沒有結婚、沒有孩子的主力觀影人群現在到了人生最繁忙的階段，平時沒時間去電影院了。為什么平日票房拉動不起來？因為年輕觀眾沒有進入到我們曾經的觀影狀態(tài)里。”

陳祉希認為，想要吸引年輕人，不僅需要拿出更好看的內容，還要構造一個獨屬于電影的文化場景。“我們要思考如何把影院場景打造成一個專屬的打卡圣地，讓年輕人覺得電影文化是件有趣的事。而不是今天這個電影爆了，就去獵奇一下。”

“激辯”AI

去年，AI（人工智能）就是上影節(jié)的高頻詞匯，今年，AI甚至成為上影節(jié)期間交鋒最激烈的話題。

圍繞這個話題，光線傳媒董事長王長田、博納影業(yè)董事長于冬“辯得火熱”。在“海上論壇”中，王長田提出，AI只是生產工具，盡管AI目前已經廣泛用于創(chuàng)作中的局部改善和提升效率，但要真正達到大銀幕級別的畫面需求，可能還需要兩三年。

海上論壇 圖片來源：主辦方供圖

而于冬堅信，AI技術已經不是未來，它不只是生產工具，還是數字資產。

“即將在7月上映的《傳說》用27歲的數字成龍來演。長田總，我邀請你來看首映，不要不相信，真的可以做到數字的年輕成龍跟現實里的年輕張藝興‘并肩作戰(zhàn)’，你分不出來虛實。”于冬說，“AI當然是工具，是豐富表現力的重要幫手，但它更是數字資產，這位年輕的數字人成龍可以拍很多年輕成龍的電影。”

聯想集團攜手陸川拍攝的紀錄片《西野》，由聯想AI PC支持全程制作，陸川分享了創(chuàng)作心得

人工智能的內行人，青年科學家、AIGC數字化內容生成領域專家戴勃在上影節(jié)論壇中分享了大家對人工智能的兩種理解：“第一種是把它當成一個生命體，它可能會給我們的創(chuàng)作提供它自己的視角；另外一種更像工具，實現降本增效，不再需要人去做非常細節(jié)的、脫離創(chuàng)作本身的事情。”

“做技術的，有時候缺乏藝術創(chuàng)作的經驗，有點紙上談兵、閉門造車的感覺?？萍己碗娪案玫姆绞绞墙Y合，就好像40年前的計算機動畫制作系統，其實也是一邊做，一邊嘗試著用，一邊升級，一直到最后找到大家都覺得很好的狀態(tài)。”戴勃表示，“我們希望AI能夠做交互，做數字世界的模擬。”

青年電影人王卯卯在大學時期因創(chuàng)作兔斯基表情包迅速成名，現在是好萊塢動畫大廠的一員。

王卯卯 圖片來源：上影節(jié)組委會供圖

王卯卯在本屆上影節(jié)迷你電影單元的探索課堂上，結合AI在創(chuàng)作中的應用，分享了自己在動畫創(chuàng)作中從劇本到概念設計以及視頻生成等過程中的經驗，她通過實例讓青年電影人看到AI技術正在如何深刻改變影視藝術創(chuàng)作。但她對AI技術的認識依然冷靜客觀，她覺得，千萬不要和技術較勁，不要被AI帶著跑，因為“創(chuàng)意是永恒的，技術會讓我們的創(chuàng)意更完滿”。

AI賦能“金爵”也是此次上海國際電影節(jié)頒獎典禮的一個亮點，晚會導演團隊通過生成式人工智能技術，將各個獎項的藝術特色與金爵獎杯的形象進行了視覺融合，寓意著科技的力量將激發(fā)電影人源源不斷的創(chuàng)作靈感。